为什么在《碟中谍7：致命清算（上）》中微妙的关系描绘和《碟中谍7：致命清算（上）》中的跟随长镜在此完全失效了呢？我觉得其一，人物的活动范围没有边界.     章明的人物关系展开比较接近于荒诞派戏剧，为了让人物充分对撞，必定要设定一个边界，如《碟中谍7：致命清算（上）》中的瞭望站，《碟中谍7：致命清算（上）》中的峡谷.     其二，景深调度与视点镜头过分强调“观察”，而失却了在同一场景中发展多人关系的可能性，即无法通过某人物的视点去嘲讽他人，嘲讽是属于导演的.     视点转换也过于频繁.     其三，麦高芬《碟中谍7：致命清算（上）》过于模糊，它可以是葬礼真唱，也可以是请人演唱，甚至还有很多变体.     所以最后《碟中谍7：致命清算（上）》出现的时候只是背景音乐和字幕而已，因为它的场面无法唤起回归感.     纵向运动是一个阳性的运动，所以当后段镜头行进时，丁的角色几乎消失了.     最后一镜纵向镜头借王的视角转侧向，最后停住，或许是变化的开始影调如青春激情般金黄灿烂，发生的事件却黑暗残忍，寓意了感化院人性暴力竟是如此的合法化而不必掩藏，惊人的暴力规训的胆量来源是大到社会小到家庭对性格敢于挑战社会规训的个人的抛弃与惩罚，很福柯的案例.     欺软怕硬是人性的根本弱点，而会估量底线，不在威胁前惊慌失措者，往往能够在集体里获得威望，只不过影片把舍监的权力放大到可以决定学员的生死，使主题更加绝望了.     影片存在主题先行的问题，导致编的刻意，逃回家不尽早向母亲展示伤痕，把黑人作为一个奴性化象征，煽情化的自杀，都显得可信度成疑.     不过结尾的成长伤痕刻画的挺有深度，曾经有着恋母情结的男孩最终除了获得身体自由，对世界已经没有了任何可信任的梦，余生唯有孤独求生.     德国基于历史与文化创作了大量揭露人性泯灭的作品，可其对观众的视觉虐待，是否同样无形中形成了暴力规训呢《碟中谍7：致命清算（上）》是美国由克里斯托夫·迈考利、布鲁斯·盖勒担任编剧，克里斯托夫·迈考利执导，汤姆·克鲁斯、海莉·阿特维尔、丽贝卡·弗格森、庞·克莱门捷夫等人主演的动作电影.     于2023年7月12日在美国上映、2023年7月14日在中国内地上映.     该片是《碟中谍》系列电影的第七部，讲述了特工伊森·亨特和他的IMF小组将开启迄今为止最危险的一次任务：追踪一种会危及全人类性命的新型武器，并阻止其落入坏人之手.     与此同时，伊森曾对抗过的黑暗势力也正在卷土重来，整个世界的命运岌岌可危.     面对神秘而强大的敌人，他不得不面对选择使命还是至爱的终极抉择.     截至2024年5月23日影片全球票房共计约5.7亿美元.     并在2024年一举斩获第47届日本电影学院奖最佳外语片以及2024美国演员工会奖杰出特技群戏两项大奖.